bibo必博莆田 爆火舞剧《红楼梦》姐妹篇《曹雪芹》重磅来袭！

　　bibo必博《红楼梦》作为中国文学宝库中的瑰宝，是我国小说史上一座难以逾越的高峰，是中华优秀传统文化的集大成作品。曹雪芹在海淀“三山五园”地区生活和创作 《红楼梦》，几百年来，在海淀香山和白家疃地区一直流传着很多关于曹雪芹和《红楼梦》的传说。这是我国

　　舞剧《曹雪芹》所呈现的，不仅有《红楼梦》的大美，更有曹雪芹的大爱，以舞蹈语言讲述中国故事，展现对经典的追忆和传承，带领我们走进曹雪芹的人生，走进他的情感，走进他的精神世界，走进文学巅峰之作《红楼梦》，领略中华传统文化穿透历史时空的影响力和生命力，感受曹公对我们内心的一次温柔款待。

　　舞剧《曹雪芹》选择走进主人公的人生和内心去体味《红楼梦》作者的“痴”与“泪”，透过历史迷雾，抽丝剥茧，用抒情写意和直击人心的舞蹈语汇将曹雪芹家族不幸、爱人分离、亲人离世、理想破灭在其内心留下的痕迹一一呈现，再映衬还原于他的心血之作《红楼梦》，在思想精神层面达到高度契合。

　　整部舞剧紧抓“情”之一字，沿着主人公的喜怒哀乐、沟壑起伏行走，层层打开，层层深入。舞剧基调亦与《红楼梦》遥相呼应，哀而不伤，虽命运多舛，亦全心热爱。

　　作品以主人公所处时代——清中期京城为背景，序、四幕、尾声结构既以时间为轴，又打破时间界限大量使用倒叙和时空交错，无论富贵到寥落、相爱到分离、思念到聚首，抑或抱负到幻灭、写作艰辛到高峰呈现，各条脉络线交织并行、贯穿始终。

　　人物塑造上亦如《红楼梦》，无论主次不吝笔墨，细致描摹，千人千面，各不相同。大到曹雪芹的惊世才华、敏感梦幻、悲悯体贴，芳卿的美丽多情、温柔坚韧，福彭的英武豪迈、宽厚慈爱，阿敏的富贵风流、重情重义，鄂三的率真淳朴、忠诚追随，小到村姑仆妇、贩夫走卒，务求鲜活生动。

　　舞剧矛盾冲突既表现在人物命运的跌宕起伏和各自生命体悟与命运走向的不同，又表现在帝王、贵族、官宦、商贾、平民各自源于特定时代下社会文化立场的无奈与冲突。

　　舞剧最大亮点亦是难点在于如何表现“一人一书 ”的关系，如何将主人公的梦幻情感、悲剧体验、幻灭感伤、生命悲悯，与《红楼梦》产生精神层面的内在关联，而不是生硬植入《红楼梦》代表人物和典型场景。要于大悲大梦中呈现大爱大美，此亦是对导演的最大挑战。

　　风筝多次出现在《红楼梦》中，它是舞剧《曹雪芹》贯穿始终的意象，它是曹雪芹与表妹芳卿的定情信物，它更是曹雪芹救济贫苦百姓的途径。

　　曹雪芹在写《红楼梦》之余，创作了《南鹞北鸢考工志》。曹雪芹把43种风筝的制作技艺，编成浅显易懂的歌诀、画成画谱，并让风筝艺人传抄bibo必博，以此帮助贫苦百姓糊口。

　　如今，曹雪芹笔下的风筝跨越时空，成为了曹氏风筝的作品，而曹氏风筝工艺也成为了一项非遗技艺。

　　舞剧《曹雪芹》一明一暗两条线索，对应一人一书，以曹雪芹和《红楼梦》人笔共情、书文同心的互文叙事展开故事情节。

　　明线采用“上浮式”叙事，即曹雪芹与身处顺境时的个人成长对其著书立说的推进。他身居陋室却心系百姓，远富近贫、以礼相交，终得皇帝赏识步入仕途。

　　暗线采取“下沉式”叙事，即曹雪芹身处逆境时的命运多舛对其精神的超越升华。将家族不幸、爱人分离、亲人离世、理想破灭在他内心留下的痕迹一一呈现。

　　舞剧《曹雪芹》显隐互文，刻画出一个有血有肉、有情有义、爱恨嗔痴、饱含辛酸的曹雪芹形象。

　　情感，依托于外形，更延伸于想象。曹雪芹写下《红楼梦》，也记录下了自己的人生。

　　舞剧《曹雪芹》采用时空交叠的方式，将《红楼梦》中的故事与曹雪芹的故事叠加起来，将“我为戏中人，也为戏外人”从三个视角展现，即儿时看待曹雪芹被抄家时的愤懑、长大后回首往事时的平静从容以及宝玉看雪芹置于戏中过往今生时的彼此互文，舞剧深入到了剧中曹雪芹最深层次灵魂中的情感，以“一人一书”的大情大爱完成了戏中人物的结局。

　　该剧以序（百年怀想）、四幕（知交京华、空劳牵挂、如梦大观、隻立千古）为结构，通过使用大量时间倒叙和时空交错手法，以抒情写意和直击人心的舞蹈语汇，再现了曹雪芹超越个人命运悲欢、在北京西山创作传世经典《红楼梦》的独特人生经历。

　　刘震，系享誉舞蹈界的著名青年舞蹈家、国家一级演员、著名编导，曾荣获多届“文华大奖特别奖”“文华剧目大奖”“文华编导奖”“表演奖”等奖项。北京市海淀舞蹈家协会主席。在舞蹈界中，他囊括了国家级舞蹈比赛的所有最高奖项，曾荣获了连续六届空缺的第十届俄罗斯国际现代舞大赛“表演大奖”等国际大奖。

　　文化学者，致力于红学研究探索和中华优秀传统文化传承推广。主持参与多项富有中华文化内涵和鲜明地域文化特色的精品项目。原创舞剧《曹雪芹》《长城》 编剧。

　　舞蹈学硕士研究生，1996 年自北京舞蹈学院舞蹈史论专业毕业，留校工作至今。原创舞剧《人生若只如初见》、《曹雪芹》编剧等。

　　北京舞蹈学院教授，毕业于中央戏剧学院舞台美术系，舞台设计专业。2005年访学俄罗斯圣彼得堡戏剧艺术学院费勒工作室。舞剧《红高粱》《徽班》《大禹》《人生若只如初见》为代表作品，多次获得“文华奖”、“五个一工程”奖、“舞剧荷花奖”等国家级奖项。

　　中央戏剧学院舞美系教授，亚洲戏剧教育研究中心事业部副部长。2006年赴美国耶鲁大学戏剧学院做访问学者，曾受邀赴美国佛罗里达州中央大学讲学、佛罗里 达南部大学讲学。受邀参加波哥大国际戏剧节并做系列讲座。受邀参加2009年在莫斯科举行的OISTAT教育联盟年会、2009年首尔举办的国际舞台美术展、 2005年韩国青年国际戏剧节、日本冲绳国际戏剧节、韩国国际青年戏 剧节、 中日韩戏剧节等。

　　毕业于中央戏剧学院舞台美术系灯光设计专业。他曾入选中国第三届舞台美术展十佳优秀青年灯光设计师并获灯光荣誉奖。

　　著名青年作曲家，音乐制作人、策划人、歌手，师从中国著名歌唱艺术家李谷一。

　　青年作曲家，中央音乐学院作曲博士，同时也是中国国家公派美国俄勒冈大学的联合培养博士，研究方向主要集中于计算机音乐作曲。

　　新锐服装设计师，中国舞台美术学会会员，毕业于北京舞蹈学院舞台服装设计专业，硕士学位，曾就职于2008奥运会开闭幕式运营中心、国家大剧院，现就职于中国歌剧舞剧院。

　　上海世博会首席造型设计师，威利斯电影节指定中方造型师。他深入研究中华文化，是活跃在世界舞台上的中国化妆师。曾担任过2008年奥运会开闭幕式造型师、2010年广州亚运会开闭幕式造型师。

　　北京舞蹈学院艺术设计系教师、舞台一级技师。参与了舞院多部舞剧舞蹈创作、 舞美制作、道具设计。